Национальный академический 
театр имени Янки Купалы
ул. Энгелиса,7

Режиссер-хореограф, танец, сценография: Инна Асламова
Идея проекта, этновокал, окарина, колокольчики: Ирэна Котвицкая
Саунд-дизайн: Веселин Румянцев 
Видеоарт: Алексей Долгушин 
Художник по свету:Семен Давыденко  
Костюмы: Валентина Шаповалова 
Продолжительность: 50 минут ПроектПроек

 

«Приглашая солнце «— это интуитивно чуткое пространство, объединяющее contemporary dance, этно-вокал и электронную музыку. Певица и этномузыколог Ирэна Котвицкая вместе с хореографом и танцовщицей Инной Асламовой рассматривают свой спектакль как обряд, сочетающий в себе современную форму и знание традиции. Творческий процесс создания спектакля был направлен на работу с женской энергией, приводящей тело и пространство в определенное качество. Избегая ментальных решений, артистки обращались к своему телу, чувствам и интуиции. Языческий ритуальный голос – это способ сохранения должного порядка и гармонии в традиционном сообществе. Может ли действие на стыке  традиции и современности изменить восприятие зрителями самих себя и пространства?


КУПИТЬ БИЛЕТ


 
 

Культурный хаб ОК16
Октябрьская улица 16, корп. 27

Автор постановки: Димитрий Учанеишвили
Режиссер: Антон Макуха
В ролях: Игорь Шугалеев, Александр Шаров, Александр Eфремов, Кристина Жаврид, Евгений Иванов, Анна Сачивко
Продолжительность: 70 минут

 

В спектакле по пьесе грузинского автора Димитрия Учанеишвили нет нецензурной лексики и неожиданных поворотов, но он проникнут философией в каждом движении и слове Арчи и Кэт. Режиссеры-постановщики Антон Макуха и Ирина Широкая утверждают, что каждый в «Arche & Ket» может увидеть что-то свое: любовь-иллюзию, любовь-момент, любовь-работу.

Секунда. Две. Три. Мгновение. Щелчок.
Жизнь снова входит в свой ритм. Любовь – это секунда между тем, каким ты был и тем, каким тебе надо стать, чтобы вновь прочувствовать её. В погоне за этим мгновением, Арчи и Кэт пытаются разобраться в собственных эмоциях, чтобы понять: была ли это любовь?


КУПИТЬ БИЛЕТ


Белорусский государственный 
академический театр юного зрителя
ул.Энгельса 26

 

 


Под плотью (Ливан)

Хореография и режиссура: Bassam Abou Diab
Исполнитель: Bassam Abou Diab
Музыкальное сопровождение: Samah Tarabay
Продолжительность: 35 минут

Четыре войны, произошедшие в Южном Ливане 1993, 1996, 2000, 2006. Войны, никогда не останавливающиеся на Ближнем Востоке. В контексте последних войн и политической миграции, произошедшей в Европе, автор перфоманса Bassam считает, что важно говорить о человеческом аспекте, когда жизнь находиться в состоянии смертельной угрозы. История правдивого и болезненного переживания военных ситуаций через хореографию, музыку и повествование с особым юмором.
Under the Flesh современный танцевальный перфоманс, который поднимает вопрос, тела в ситуации войны. Как тело реагирует на смертельную угрозу, исходя из инстинкта самосохранения, и как инстинкт превращается танец? Танец, основанный на воображаемых правилах и методах, которые были придуманы как сказка, чтобы преодолеть военную машину. Это личная история, история тела пережившего 4 войны.


КУПИТЬ БИЛЕТ


 

“Тело – инструмент” (Беларусь)

Совместный импровизационный проект хореографов и музыкантов MIO (Minsk Improvisers Orchestra). Все начинается с тишины, с качественной нулевой точки, с настройки на реальность. Этот волшебный процесс, проживаемый в любом порядке «пространство-тело-звук», применим даже в повседневной жизни. Тема импровизации будет объявлена позже, как и участники. Хочется стать тонко настроенным источником колебаний, чтобы не нарушить порядок вещей, чтобы только не нарушить — весна же.


 КУПИТЬ БИЛЕТ


 

Культурный хаб ОК16
Октябрьская улица 16, корп. 27

Концепция, хореография: Вилли Дорнер
Исполнители:
Эшер Байо, Кристофер Оуен
Видео: Аднан Попович
Звуковой техник: Паул Эбхарт
Продолжительность: 55 минут

 

 

 

«One» — это сценическое представление Вилли Дёрнера для двух танцоров, вдохновленное «односложными стихами» австрийского художника визуальной поэзии 
Хайнца Гаппмайра. В своем творчестве Гаппмайр использовал знаки, буквы, слова, цифры, а также линии и точки. Одним из важных знаков в его работе является число 1.
Одно слово или
Одно число или 
Слова, которые образуют картину или
Картинки из слов, линий или знаков.
При помощи абстрактных элементов-знаков артисты пытаются изобразить действо реальности. Они помещают себя между словами, противопоставляют движения и слова, они являются связующим звеном между словами и образами. Возникают образы мыслей. Как выглядят мысли? Различные уравнения, формулы, утверждения рождаются на доске. Они возникают и снова отбрасываются, удаляются и восстанавливаются, они образуют цепочку изменений и образов. Цифры и буквы находят свое отражение в движениях.
“ONE” пытается критически отнестись к работе Гаппмайра. Камера в режиме реального времени снимает происходящее сверху и передает сигнал на большой экран. Действие становится образом. Место работы становится интерфейсом физической и виртуальной реальности.
От организаторов: «ONE» — это необычный спектакль; очень трудно определить его жанр. Два человека, большой стол, камера. Танец слов, смыслов и действий, рождающих образы. Для того, чтобы последовать в это путешествие, желательно заранее отказаться от любых ожиданий. Важно: для понимания спектакля необходимы базовые знания английского языка.


КУПИТЬ БИЛЕТ